连州国际摄影年展图文播报

邵氏三代作品The three generations of Shao Family
邵度Shao Du
山是家乡秀，水是家乡清，月是家乡明，人是家乡好，邵度从事摄影四十七年，极少跑到外地，绝大多数时间都泡在温州的山山水水之间。家乡的群山百川，田园风光，名胜古迹，果木花草，……是他取之不竭、摄之不尽的艺术天地。他常说：美就在眼前，美就在自己身边。摄影家徐肖冰称誉他为“田园摄影家”。
在他的镜底，汲取了宋、元山水画家的雄浑特色，把多姿多彩、瑰丽灿烂的大自然风光，淋漓尽致地再现在人们眼前。其早期风光代表作“风雪夜归人”和遗作选中的“深山空谷少鸟音”、“一江暖雾小春天”等，极富中国山水画的特色，它几乎可与宋元画家名贤董源、倪云林等的山水画乱真，并超逾宋元山水画的艺术意境。
在摄影画面的命题上，邵度先生也是别出心裁的。他学历不深，不会作诗，可是每一幅影照的命题，几乎都达到诗的高度境界，给画面以点“睛”之笔，如“荆棘丛中别有天”，以及上文例举的“深山空谷少鸟音”、“一江暖雾小春天”等，都给人以画中有诗，诗中寓画的意境。这恰到好处的命题，是与他对《随园诗话》爱不释手、刻苦钻读分不开的。

邵家业 Shao Jiaye
我常听到有些人说：长年住在一个地方，身边的东西看多了，看惯了，就没有新鲜感，也很难找到美的镜头。而邵家业却说：“对自己家乡的景色，每去一次都有不同的感受和收获。” 作为一名风光摄影家，邵家业善于发现美（包括形式美、意象美和意蕴美），并把自然美升华为艺术美。他从风光摄影的特点出发，首先讲究摄影画面的形式美。在他的作品里，自然界的那些光影、色彩、线条等等美的形式因素，都被他能动地按照对称、对比、节奏邓规律，重新组构成多样统一、协调和谐的优美画面。同时，他也善于利用种种自然气象来渲染画面的现场气氛。尤其是，他对于彩色与黑白，不饱偏见，一视同仁，在表现旭日东升映奇峰的画意时用彩色片拍摄，而在表现山色空蒙雨亦奇的诗情时则用黑白片拍摄，旨在充分发挥彩色与黑白各自的优势，增强作品的表现力和感染力。邵家业重现形式美，一方面是因为它在风光摄影中剧由相对独立的审美意义，而更重要的是它对作品中意象美的生成，意蕴美和意境美的表现，都起着特定的能动作用。

邵大浪Shao Dalang
大浪特别喜欢宁静、平和的西湖。大浪的快门都是在极其自然而放松的状态下启动的。大浪偏爱黑白摄影，在创作中他尽力摒弃浮华的色彩诱惑，而运用黑白影像与彩色现实之间所固存的距离感塑造出作品的理性之美，以简练质朴的黑、白、灰色调表现出西湖心像。其实，黑白摄影对于大浪而言，是一种介于现实与意念之间的抉择，它在赋予他无限创作潜力的同时，也对大浪提出更高的技术和审美要求，尤其在传统彩色摄影和数码摄影的制作日趋简便的今天，黑白摄影越发显得原始和复杂。
要获取一个完美的黑白影像，必须要付出比彩色和数码摄影更多的辛劳，但是，在黑白摄影过程中这种徒手式的技艺掌控体验是传统彩色摄影和数码摄影所不曾有的，这是一个摄影世家人多年坚守黑白摄影创作的一个原因所在。
“对一样东西的爱好，你可能没有办法天天去做，但你可以天天去想。”对于大浪，摄影便是天天所要想到的事情。大浪很庆幸选择摄影作为他的工作和生活方式。

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