爱普生第二、三家“艺术微喷工作室”授牌

    记者：对于传统影像和数码影像比较来说，数码影像更适于后期输出，但色彩管理是一个问题，你们在这方面是怎样做的？

    刘波：对于艺术微喷制作工艺来讲，非常容易做好色彩管理，如果我们能够创造一个非常好的连锁环境，作为一个摄影师，只要带着光盘，不管在上海还是在北京，均不需要再带着打印好的照片跑来跑去，到艺术微喷工作室直接输出就可以了，每次只需用同样的纸、同样的驱动、同样的打印机就可以打出同样效果的产品，这就是爱普生艺术微喷数码打印技术优于传统冲印技术的地方。爱普生艺术微喷照片输出机，在出厂之前，都作过统一调整，输出效果色彩偏差极小，另外随机还有一些色彩控制软件，色彩输出很容易做到统一。

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    杨宪国：关于这个问题，我再补充一下。说到这个色彩管理，这个问题是非常重要的，大家都知道，摄影师很多是凭感觉的，国外的摄影师除了感觉之外更多的靠技术，尤其是在数码摄影以后，我们有句行话叫“所见即所得”，就是从显示屏上看到的与打印出来的色彩是一致的，这里边实际上就是色彩管理的问题，我们原来可能偏重于人工校色多一些，是凭经验，现在我们组建这个工作室，可能会更加强测试仪器的运用，包括Colorvision这类专业的色彩管理软件，加上爱普生本身的设备里面都带有一些色彩管理的软件，这些配合起来，能够保证图片色彩的准确性。

    记者：对艺术微喷工作室资质上有哪些具体的要求？

    刘波：做艺术微喷工作室是双方的合作，我们首先最关心的是，这个店面的老板是否认可这种数码打印输出的方式，对于对于照片的感觉是否和我们一致。然后我们会考察这个店面在当地的影响力如何，我们不打算把这种店做得到处都是，现在我们计划做到二、三十家左右。当然，这个店面一定要使用爱普生的大幅面艺术微喷照片输出机，像山西现代，最早在1995年就使用爱普生的9600，在山西省的高端摄影师里面，对他们品质和效果非常认可，只有这种有水平和有规模的，我们才会合作。

    记者：艺术微喷工作室在人像婚纱摄影领域有何推广措施？

    刘波：大家知道，市面上的婚纱照基本是千篇一律的，现在我们也会在较高档的影楼推出一些艺术微喷作品，作为艺术品在家庭里面悬挂，做为家庭收藏品。像爱普生的无酸纸保存期在100年以上，如果在婚纱影楼里使用能被大众认可并接受的话，也是一块很大的市场，对于艺术微喷工作室来说也是一个方向。

    记者：在打印介质方面有哪些特别的要求吗？必须要由爱普生公司提供吗？

    刘波：对于影像业的发展，或对于我们推广一个市场来说，我觉得最关键的是要有一整套的系统，我们给用户一整套的解决方案，而不是只推广机器，使用不配套的纸和墨，是无法保证打印效果的。目前，爱普生的介质已有几十种以上，颜料墨水也已经是第三代了，这是爱普生在近几年以来，根据摄影行业的需要和印刷行业的需要不断在改进，让摄影师有更多的选择。

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    记者：如何保证艺术微喷的制作质量？

    刘波：培训非常关键，这些艺术微喷工作室，我们都要求爱普生影艺坊的工程师进行专业培训，爱普生影艺坊已经制作输出了大小几十个照片展览，而且都是一些知名摄影师的作品，在数码输出方面经验丰富，另外就是爱普生艺术微喷照片输出机稳定性极好，只要把纸张、墨盒和色彩选择好，输出机本就不会受一些其它因素的影响。

    记者：请问艺术微喷在图片市场发展前景如何？

    杨宪国：由于数码的出现，由于爱普生艺术微喷的出现，进而出现了一种新的艺术形式，因为传统概念上的一张照片，已在改变，什么是照片，照片是100多年形成的一个概念，这样的手感，这样的厚度，我认为，今后将重新定义，比如说，现在大部分人将图片存在电脑里不拿出来，那是不是照片？那么这个新的艺术形式出来以后，那些高端的、中端的可能有不同的感觉。应该市场前景是非常好的。国内现在最大的一个问题是，思想方面还是不敢把价格要高了，祥升行的想法是非常不错的，他们认为他们做的效果没有人能够比的了，那价格为什么不定的高一些？

    记者：目前，爱普生艺术微喷技术在与博物馆等机构进行艺术品复制方面的合作是怎样的情况？

    刘波：现在很多博物馆比如中国国家图书馆、台北故宫博物馆、美国纽约大都会艺术博物馆、波士顿艺术博物馆、宾西法尼亚艺术博物馆、纽约古根汉博物馆、洛杉矶当代艺术博物馆、法国巴黎卢浮宫美术馆、英国伦敦大英博物馆等，都在使用Epson Stylus Pro系列大幅面打印产品进行艺术品复制的工作。在平遥我们的展馆中，也展示有从故宫博物馆复制的艺术品。