通过镜头思考生活，用影像感受世界

　　随着数字科技的发展，人们对图像的敏感度越来越高。 我们从习惯阅读文字到喜欢阅读图像，我们再无法忽视图像带来的力量。我们开始通过图像表达情绪传递信息，进而开始对图像用了更多的思考。苏珊?桑塔格在《论摄影》谈到：拍摄就是占有被拍摄的东西。它意味着把你自己置于与世界的某种关系中，这是一种觉得像知识，因而也像权力的关系。作为一名摄影师的权利就是赋予照片自己想表达的事情。

　　我近期一直在做的《sigh》项目作品需要大量的生活实景，通过生活中切实存在的一个场景，用自己的语言，表达方式，赋予它新的，不一样的感染力。这不是一个短期的商业拍摄项目，需要投入很多的时间和思考，在我一筹莫展的时候听说了“索尼青年摄影师发展计划”这个项目，比较令我意外的是我提交的作品和拍摄计划通过了评委会的审核，我也因此获得了来自索尼的相机和资金的支持，真的感到非常幸运。因此本次创作使用的器材，为索尼全画幅微单A7RM2，搭配了SEL2470Z这支经典镜头。SEL2470Z可以真实地记录所见的场景，使用光圈F5-F8这个区间拍摄，既有广角的视觉冲击力又有平时的亲和，可以通过视觉构架富裕图像更多的可读性。

　　关于我的这个拍摄项目《sigh》，我积累了大量的现实中的素材，或转瞬即逝，或稀疏平常。我拿着相机走到外面，我并没有在寻找什么特定的场景，而是希望通过观察、思考去发现，我希望每一次创作都可以带着思考出发， 而生活中的实景也能给我一样新的体验。

　　拍摄这些照片的时候是在一个初冬，我正想拍摄一些和信仰有关的话题。信仰这个话题实在广大，我无法从某一个场景中给它提炼出来。于是我走了很多，也看了很多。来来往 往的车辆，熙熙攘攘的人群都反复在我的眼前出现。我发现这些东西都不是我想要的事物。

　　我拍着拍着才理解到，信仰这种东西，本事就不存在实体，它能表达的更是一种气质。虽然很多都是碎片式的素材，但是这些素材好比学写作前积累的词句，为我日后的作品提供了很多想法。

　　在我们这个很多人都不愿意阅读文字的时代，每个人感受世界的方式都在改变，图片成为这其中一个很重要的载体，我希望可以相机去记录生活，可以用相机观察生活，用一张张作品展现出我的内心世界。

　　在拍摄这些照片的过程中，我发现索尼全画幅微单A7RM2是一台综合性能表现极佳的相机，特别是在捕捉一些光影细腻的场景时，不仅黑白灰处理到位，在一些小广角画面处理上也很有柔和富有层次，机身本身对于色彩的捕捉非常精准，整体画面活泼而不死板。这种准确的捕捉让我省去了后期调整色彩的步骤，本文分享的照片均为未经过后期处理的原图。

　　透过镜头，想象力是真实的,因为在时间的当下性是存在的。在创作时的那种想象感觉就像在作梦，这不是文字可以说明的,而是意识的潜沉的原型，并且这意识不是单独的,在原始深处有相连脉络。而介于现实与想象之间，片段闪现的状态使其得以藉由人的角色进入现实世界,那种状态是回到记忆深处去捞取，然后影像语言与摄影将其创造了新的生命，使之活在照片中。

　　虽然，用相机去思考、感悟世界不一定就是完美的，但是这是我的生活方式，我喜欢用相机去表达一些东西，也喜欢从照片中去感悟这个世界，以及作者的内心世界，完美的照片一定要用相机思考。

　　这个项目得以开始，要感谢一下“索尼青年摄影师发展计划”，我要拍摄的这不是一个具备任何商业性的摄影项目，甚至很多人都劝我放弃这个不切实际的想法，但是我却得到了评委会的认可，并给我了相机和资助金的帮助，这个项目我还会一直拍摄下去，继续用镜头去窥视这个噪杂又宁静的世界。