人文镜头吹来的清新之风：适马16mm F1.4超大光圈镜头使用报告

　　适马的镜头，胶片时代我买过三支用。28mm F1.8是第一支，紧接着50mm F2.8微距、400mm F5.6、14mm F2.8。适马非常突出的特点就是焦距够用、光圈够大、价格够便宜。连我这个曾经在腾龙工作的老员工都在偷偷买来用。 

　　对于适马的评价，我最喜欢的还是它比较清新的色彩。我一直抱怨副厂镜头的色彩不如原厂镜头浓烈，但是副厂镜头的色彩清新感，尤其是适马的色彩，原厂镜头同样也很难做出来。

　　进入数码时代以后，很少有机会使用适马镜头了。一个原因是作为佳能用户，原厂的L镜头差不多装备齐全了，不需要再购买副厂镜头了。第二个原因是平时用奥林巴斯和富士的微单更多一些，而适马又不提供这类镜头。在构建镜头群的时候，其实非常需要对一些特殊焦距、特殊规格进行补充，适马镜头的缺少实在是一种遗憾。

　　现在适马针对M43规格的镜头终于来了，而且还是我很喜欢的人文镜头——Sigma 16mm F1.4 DC DN

　　作为玩器材得心应手的人，我对于人文类片子的拍摄要求是比较高的，相应的，我也坚持认为只有合适的器材才能表达我的想法。 

　　我坚持认为，一颗小巧但是成像精致的定焦镜头，加上一台小巧（但不是太小）且色彩还原很棒的相机，是最好的组合。

　　乍一看这颗镜头如此硕大，不是我口不对心，这颗镜头相对其他M43镜头，405g的重量和EM5 MKII 469g的重量搭配在一起，握持的协调感、平衡感都是非常好的。

　　最近看了很多其他媒体的测评，上来就会展示如上图一般的样片，然后跟一句：奶油般的虚化、十足的德味！接下来是把原厂的广告搬过来，调整一下顺序。一篇完美的测评成功了。厂家喜欢，读者满意！

　　一篇负责任的测评怎么可以这样写呢？

　　我也用适马16mm F1.4拍摄了这么一幅充满弥散圈的照片。但是我紧接着告诉大家。这确确实实是适马16mm F1.4拍摄的，不过您别期望也能天天拍这样的片子。F1.4这些都是扯淡！具体的原因，我在后面会有详细的解释。 

　　诸位不要随便怀疑现代镜头设计的能力。所以，我特地放大2幅照片的局部给大伙看看。

　　其实测试镜头的真实分辨率如何，非常简单，只要您肯拿出草稿纸计算一番。

　　我特地挑了这幅来解算给大家看。

　　我站在10米远的地方拍过去，结果门贴上的字迹都是清晰可见的。说明了什么问题？

　　门贴上的英文字(右边黑灰色的部分，不是左边橙色部分），约高30mm，字体笔画约宽3mm（我甚至找到一幅对应的门贴来测量了一下），此时如果镜头够清晰，它至少要分辨6mm宽的一幅黑白线对（3mm宽的黑线加上3mm宽的白线）。我根据像高公式来对应一下，也就是这对线对，在CMOS上只对应到0.0096mm高的像。      

　　“像高公式：物距/像距（像距近似于镜头焦距）=物高/像高”

　　再找来我用的奥林巴斯EM5 MK2相机的参数，轻松算出每个CMOS像素的尺寸是0.00375mm。2个CMOS的高度正好是0.0075mm。 

　　也就是说，CMOS如果能分辨出0.0064mm高的像中含有一对黑白线条，已经几乎接近了CMOS密度的极限。所以这很好地解释了上面的局部放大图中WATCH OUT中，为什么W、A中间的字体已经粘在一起分辨不出了，也解释了TCH OUT这些相对简单的字体为什么能分辨清楚。因为这是CMOS的极限。

　　进一步推论，也就是这枚镜头在近轴的部分，已经充分榨干了这块CMOS解像力。镜头实际解像力接近多少呢？很容易计算。大约接近104线对/mm，可以比较清晰地分辨出来，解像力非常高。

　　不要觉得惊奇，M43镜头的设计参照值就是60线对/mm。所以基本上能做到这个数值，而做到这个数值的意义就是：在等效焦距下，在相同距离上，全幅机能拍清楚的目标，M43相机一样可以拍清楚。

　　因为镜头是模拟元件，所以近轴的地方肯定会高过这个数值，只不过设计的时候不考虑那么多了。如果真在相同的图像上遇到如此高频率的密集线条，CMOS肯定要产生干涉了。

　　所以，接下来不想和大伙讨论这个镜头锐度高不高了，事实已经摆在这里。    

“不要怀疑现代工业设计的能力！”

　　实际上我还是想谈谈这只镜头用下来的主观感受。讨论讨论它究竟能给摄影带来什么？

　　我想说这只镜头的色彩不是很浓郁，但是非常优雅。我很喜欢这种适马传统的调子。有点冷，而且是高冷！ 

　　关于色彩，其实是由玻璃材质和镀膜共同决定的。每个工厂都有自己的方法来处理。我们也拿不到什么资料。所以，评价肯定是很主观的。

　　逆光的抑制非常好，和大型遮光罩配合时，可以放心大胆拍摄。虽然这个是其他测评一致要说的老话，我还是不得不再说一遍。 

　　大家还会发现，我喜欢在光比反差很大的环境下试镜头。不得不说，镜头在阴暗部分的细节非常好，而高光部分有些许的损失。其实应该减一些曝光来拍，就不怕高光部位的损失了。

　　第二周又换了一个环境来拍摄一组。和预想的结果很接近，这颗镜头对于轮廓线条的处理能力简直绰绰有余。

　　两周用下来，我最想表扬的是它和机身之间的协调感，所以，非常喜欢用它来拍摄人文题材的图片。

　　35mm焦距的拍摄是我的弱项。这枚镜头的等效焦距是32mm。相比35mm，视角还要更加广阔一些，所以对我来说也是一种挑战。

　　终于在第三周的拍摄中，我拍到了自己最满意的一幅。就是上面这幅看似粗俗简单的留念照。

　　“在我的心目中，它是SIGMA色彩的最好诠释！好似我做在乡间随手涂抹的一幅画面，是画，而非照片。色彩的优雅感在这里得到了体现。”

　　在我的心目中，摄影的器材是如此重要，就像画家的笔。如果摄影人能像画家那样，画那种笔触就用那种笔，画哪种色彩就用那种颜料，我们拍什么就用什么镜头。那只是一种不可能实现的奢望。

　　幸运的是：今天我带了合适的镜头。

　　现在要来对应我在文章开头讲的。F1.4的大光圈带来的背景虚化那是扯淡。在正常的拍摄距离上怎么可能得到？

　　这幅照片用适马16mm F1.4拍摄的，光圈F1.4，背景虚化了吗？

　　这幅照片还是用适马16mm F1.4拍摄的，光圈F1.4，距离凑得更近了，背景虚化了吗？

　　背景终于虚化了。此时，我的镜头已经几乎贴到了电珠上才拍到的。

　　实际摄影中，这可能吗？

　　“F1.4不是给我们用来拍虚化背景的，不是用来玩BOKEH（背景虚化的弥散圈）的。而是给我们提供实实在在的暗夜拍摄能力。”

　　当然，这个镜头的微距拍摄能力蔚为可观（可以凑得非常近进行拍摄），玩微距的时候，用上F1.4，此时，如果背景中有点光源，漂亮的BOKEH就出来了。